程澄工笔画家。西泠印社特约编辑、西泠印社社友会会员、浙江省美协会员。出版有宝宁寺明代水陆画线描精选《无上粉本寺中寻》，中国罗汉画海外寻线描精选《唐吴妙用入毫端》《观世音菩萨三十三圣像》，江吟程澄书画集《禅悦澄心》。

　　猴快走了，鸡要来了，程澄将她的新作《平安六吉图》献给了丁酉鸡年。丹冠霞羽，朗目健足，六只锦鸡或凝神回望，或专注觅食，或极目远眺，一律丰神俊骨，仪态万方。

　　北国女子程澄旅居杭州多年，以善佛教题材线描工笔蜚声中国画坛。曾绘制大型水陆法会佛画一堂（120幅）、长卷《五百罗汉图》、绚彩佛韵敦煌系列佛像等大型佛学画作，西泠印社出版了她的宝宁寺明代水陆画线描精选《无上粉本寺中寻》，中国罗汉画海外寻线描精选《唐吴妙用入毫端》。

　　画如其人。程澄恬静如水，她对佛学的领悟，尽在画作中。她笔下的菩萨、罗汉，线条飘逸，敷色清丽，法相庄严，一派大乘气象。

　　在中国画界，以鸡入画者很多，其中不乏画界泰斗，如赵佶、王渊、唐寅、恽南田、蒋廷锡、沈铨、任颐，及近现代，如陈师曾、齐白石、徐悲鸿、王雪涛、黄胄、陈大羽等。

　　程澄之《平安六吉图》花鸟合璧，技法承宋元古风，已臻化境。

　　画者无不以布局为韵，讲究远近相揉，疏密相间，气韵相通。高手作画，布局设形看似平淡无奇，但一招一式，持道中正，于平淡中见功力、见心境。程澄作品布局从不娇柔卖弄，不以奇异险峻示人，千般变化，尽凭心源。《平安六吉图》布局设形，一如她的佛学画作，堂皇端庄。作品中，六只锦鸡虽身姿各异，却同样的神态雍容，悠然内敛，并无造型夸张。与之相映衬的花草是典型的程澄技法，骨骼清俊，色调浓淡相宜，无烟火气。画面呈现出余韵绕梁的意境之美，令人不忍释卷。

　　中国工笔向有重彩之风，艳丽和艳俗仅一字之差，却是高手和匠人的分水岭。程澄佛学画作的敷色，难以用艳丽或淡雅来描述。画家不惜红、绿、黄等浓艳色彩，但总能恰到好处地以淡破浓、以雅破艳，拿捏之精准妙至毫巅，乃至清丽雅艳的色彩意境。《平安六吉图》敷色再现神来之笔，大量应用或浓或淡的中间色，使作品更符合“源于生活”的客观事实，也更满足人们“高于生活”的审美期待。程澄对色彩的敏感度极强，对颜料的要求更是苛刻，所用均为日本产矿物颜料，敷色时不厌其烦，将中国画古法“三矾九染”充分运用其中。所以，她的画作更适合在放大镜下欣赏，细微处常常让人拍案叫绝。

　　五代时，南唐徐熙独创工笔没骨画法，不用勾廓，直接敷色以表达物象形态神韵，时人称徐熙的没骨画“骨气风神冠绝古今”。《平安六吉图》是典型的没骨画法。不勾廓不等于不需要线条，没骨画法需要更强的线条能力。程澄的线条功力着实令人惊叹，六只锦鸡的眼、喙、足、胫毛、背毛、翅翎、尾翎和花瓣、花叶大都直接敷色，且晕染出色彩变化，并非单色平涂，尤其是翅翎和尾翎，如阳光下的锦缎熠熠生辉。每片翎毛都灵动鲜活，边缘圆润流畅，与腹部的晕染构成鲜明反差，突出了主体部分的鲜亮与活力，且不显突兀，处理得极为精彩。那只与鸡对峙的螳螂纤毫尽显，头顶的一对触须，铁画银钩，程澄的线条功力，由此可见一斑。

　　在当今中国画坛，工笔画家寥若晨星，堪称卓越者更是凤毛麟角。原因在于工笔画要求精谨细腻，技法繁复，需多次勾勒敷色，绝无泼墨写意一挥而就的可能。程澄矢志工笔艺术，无论大作小品，均殚精竭虑，从不敷衍，常常数月不出画室，专心创作。其志向心境，当今画坛，有几人能出其右？

　　读程澄画作，如闻天籁之音。其中的物趣天机，浸润心脾，洗涤欲望，澄清灵魂。

　　丁酉鸡年将近，程澄作《平安六吉图》。锦鸡报春，弥纶九州，祈愿四海升平，国泰民安。